20 år av färg, form & företagande
Jag tänkte försöka sammanfatta mina 20 år som konstnär och entreprenör – två decennier av kreativitet, tålamod och att långsamt bygga mitt företag.
Sedan jag var barn har jag älskat att skapa med färg & form, allt från att möblera om mitt rum till att måla och skriva. Redan då märkte jag hur nyfikenhet och envishet drev mig framåt. Som många kreativa är jag vänsterhänt, och kanske bidrog det till att jag tidigt lärde mig hitta egna vägar och lösningar – något som fortfarande genomsyrar mitt konstnärskap och mitt företagande. Att driva ett företag parallellt med mitt konstnärskap har lärt mig uthållighet, mod och tålamod – och att de långsamma stegen ofta leder till de mest meningsfulla resultaten.
Nyfiken på livet!
Hur allt tog form
På gymnasiet där jag gick ekonomisklinje fick jag möjlighet att starta ett UF-företag tillsammans med några klasskompisar, där vi målade brevlådor. Det var första gången jag insåg att kreativitet och konst faktiskt kunde bli ett företag och det var det roligaste jag gjort. Efter studenten kom jag in på konstlinjen på Wiks Folkhögskola, där jag fick utforska olika tekniker som grafik, kroki och skulptur. Men det var oljemåleriet som verkligen fångade mig. Redan innan dess hade jag tecknat en serie för tidningen Mitt Livs Novell – ett tidigt sätt för mig att berätta genom bilder.
Fina Wiks slott & Folkhögskola utanför Uppsala
där jag gick min första konstutbildning 98-99.
Under många år arbetade jag som verksamhetsledare på Ung Företagsamhet, där jag inspirerade unga att våga tro på sina idéer. Det gav mig lika mycket tillbaka – en påminnelse om att följa intuitionen, fortsätta utvecklas och bygga min egen väg. Jag utbildade mig även i ekonomi under några år och startade mitt företag vid sidan av min anställning 2005.
Att skapa – flöde, tålamod och allt däremellan
Mitt företag har vuxit fram långsamt, parallellt med att skapa familj och få två barn. Målningar, konstutställningar, workshops, samarbeten och webshop – inget har skyndats fram, utan fått växa organiskt.
Den vanligaste frågan på utställningar brukar vara: “Hur lång tid tar det att måla en tavla?” Och svaret är… det beror på. Ibland flyter allt – idé, känsla och färg. Ibland tar det månader av justeringar och ommålningar. Flow går inte att tvinga fram, men ju mer jag arbetar, desto oftare uppstår det. Pauserna, de frustrerande mellanrummen är minst lika viktiga – där mognar nya idéer. Att måla handlar inte bara om inspiration, utan mycket om kontinuitet.
När någon säger att jag har ett nytt uttryck blir jag glad – det är ett tecken på att jag fortfarande utvecklas och är nyfiken. Men grunden är alltid densamma: färg, form och balans.
Samarbeten och uppdrag genom åren
Ett av mina mest minnesvärda ögonblick var när Ingvar Kamprad ringde mig 2007 efter att jag skickat honom ett brev med några idéer. Han skickade till och med ett kort tillbaka. Det blev inget samarbete just då, men hans engagemang gav mig energi. Några år senare hörde IKEA av sig – utan koppling till brevet – och jag fick skapa två tygmönster som lanserades i 38 länder. För mig blev det ett bevis på att vägen sällan är rak, men att mod och uthållighet alltid lönar sig.
2007 fick jag ett handskrivet kort från
Ingvar Kamprad, så fint att han tog sig tid.
Sedan dess har min konst fått ta plats på olika sätt och i många olika miljöer. Jag har haft flertalet konstutställningar runt om i Sverige. Jag har målat allt från fönster på Gothia Towers till muralmålning för Västlänken. Jag tycker om att se hur konsten förändras när den ses i olika sammanhang och miljöer.
Jag har även samarbetat med företag som Dixie, NCC och Palmolive och bidragit till välgörenhetsprojekt för Musikhjälpen och Cancerfonden. Varje uppdrag har lärt mig mer om hur konst kan skapa känslor – oavsett om den landar på textil, en vägg, i ett hotellfönster eller som målning i någons hem.
Stor målning för Västlänken 28 kvm plank i Göteborg.
Att fortsätta utvecklas - Lärande & inspiration
Jag drivs av nyfikenhet och lusten att lära mig nytt. På senare tid har jag studerat färglära på Borås Högskola och utbildat mig till certifierad Feng Shui-konsult. Den kunskapen använder jag i målningar, workshops och inredningsuppdrag – för att skapa balans, harmoni och energi och förstärka upplevelsen för dem som möter min konst.
Min drivkraft
Jag målar för att jag inte kan låta bli. Det är glädje, nyfikenhet och envishet i en enda rörelse. Jag känner fortfarande samma pirr, samma inspiration och samma drivkraft när jag står framför en tom duk.
Här kan du läsa mer om mina samarbeten med företag och gallerier.