Svart och vitt - kontraster som skapar känsla

Svart och vitt - kontraster som skapar känsla

Svart och vitt är två färger som känns både enkla och starka på samma gång. De är varandras motsatser men samtidigt helt beroende av varandra.

Jag har alltid fascinerats av kontraster. Svart och vitt är speciella eftersom de handlar om både om ljus och mörker, enkelhet och dramatik, stillhet och energi. Jag har tidigare skrivit om hur olika färger kan påverka oss på olika sätt.


Karolina Palmér målar svartvitt på HDK- kurs.

Skissuppdrag i svart tusch när jag gick designkurs på HDK.


Är svart och vitt färger?

Det är en spännande fråga, eftersom svart och vitt fungerar lite annorlunda än andra färger. Om man ser på färg ur ett fysikperspektiv räknas vitt och svart egentligen inte som färger på samma sätt som till exempel blått, gult eller rött.

Vitt ljus innehåller alla regnbågens färger. När ljuset bryts kan vi se de olika färgerna i färgspektrumet. Vitt uppstår när alla dessa ljusvågor når våra ögon samtidigt.

Svart fungerar tvärtom. När nästan inget ljus reflekteras tillbaka till våra ögon uppfattar vi det som svart.

Men inom konst, design och inredning använder vi ändå svart och vitt som färger. De påverkar hur vi upplever former, kontraster, ljus och känsla – precis som andra färger gör. Kanske är det just det som gör dem så intressanta. De är inte färger på samma sätt som andra färger, men de kan skapa några av de starkaste uttrycken.



svart och vitt genom historien.

 

Svart och vitt genom historien

Svart och vitt har alltid haft en stark symbolisk betydelse. Vitt har ofta förknippats med ljus, renhet och ny början. Svart har både kopplats till sorg och mystik, men också till styrka, elegans och exklusivitet.

Under renässansen blev svarta kläder exempelvis en symbol för rikedom och status eftersom det var svårt och kostsamt att skapa riktigt djupa svarta tyger.

Även inom fotografi och film har svart och vitt haft en viktig roll. När färgen försvinner hamnar istället fokus på ljus, skuggor, former och berättelsen. Många menar att svartvita bilder fortfarande kan upplevas som extra uttrycksfulla eftersom blicken inte distraheras av färg.


Farmor och farfar, 50-tal i Sthlm.
Svartvit bild av min farmor, farfar & pappa i Stockholm i början av 50-talet.


Svart – djup, elegans och mystik

Svart är en färg som ofta förknippas med styrka, elegans och mystik.

Den kan symbolisera:
  • kraft och självständighet
  • exklusivitet och tidlöshet
  • djup och allvar
  • mystik och det okända

Samtidigt kan svart också skapa trygghet. Ett svart plagg, en svart möbel eller en mörk detalj i ett rum kan ge stadga och kontrast. 

Vitt – ljus, enkelhet och rymd

Vitt förknippas ofta med:
  • lugn
  • renhet
  • enkelhet
  • nya möjligheter

I våra hem används vitt ofta för att skapa ljus och rymd. Men vitt är aldrig bara vitt.
En varm vit ton tillsammans med trä och naturmaterial kan kännas mjuk och ombonad, medan en kallare vit kan ge ett mer sval och avskalad känsla. Ljuset i rummet, materialen och färgerna runt omkring påverkar alltid hur vi upplever vitt.



Svart & vitt i mode.

Svart och vitt i mode – tidlös elegans

Svart och vitt har länge varit en symbol för enkelhet och elegans inom modevärlden. Kombinationen visar att ett starkt uttryck inte alltid behöver många färger.

Coco Chanel gjorde den svartvita stilen till en viktig del av sitt formspråk. Med rena linjer, enkla silhuetter och tydliga kontraster visade hon att avskalad design kan vara både modern och tidlös.

Den "lilla svarta" klänningen blev ett exempel på detta – ett plagg som fortfarande förknippas med självständighet, elegans och enkelhet. Precis som i konst och inredning handlar svart och vitt i mode mycket om balans. Kontrasten mellan färgerna skapar tydlighet, men också utrymme för personlighet.

 


Svartvit konst


Svart och vitt i konsten

Pablo Picassos verk Guernica är ett känt exempel där svart, vitt och gråskalor förstärker känslan av dramatik och allvar. När färgen tonas ner riktas istället uppmärksamheten mot form, uttryck och berättelse.

Konstnären Kazimir Malevich gick ännu längre med sitt verk Black Square där en enkel svart form blev hela motivet. Det visar hur starkt färg och form kan påverka oss – även när uttrycket är avskalat.

Många konstnärer använder svart och vitt för att skapa tydlighet, känsla och visuellt uttryck. Jag tycker om tydligheten i kontrasten och hur form, linjer och komposition får ta större plats. Jag utgår ibland från svartvitt när jag målar men vill oftast lägga till en annan färgnyans då jag oftast tycker att det saknas något som piggar upp. 

 Läs mer: Mitt måleri – färg & form i rörelse


Karolina Palmers målning Little Rest i svartvitt med gula inslag.
Målningen "Little Rest" i svartvit skala med inslag av gult.


Svart och vitt i Feng Shui – balans mellan motsatser


Mitt intresse för Feng Shui handlar mycket om hur våra miljöer påverkar oss.
Färger, former, material och ljus påverkar känslan i ett rum – precis som de påverkar känslan i en målning. 

Inom Feng Shui arbetar man med de fem elementen: läs mer om dessa


Svart tillhör vattenelementet
och förknippas med djup, stillhet, intuition och flöde.

Vitt tillhör metallelementet och står för klarhet, enkelhet, renhet och struktur.

I den kinesiska filosofin symboliserar yin och yang hur motsatser hör ihop och skapar balans. Det svarta och vita visar inte en kamp mellan två krafter, utan hur de kompletterar varandra.

Yin och Yang symbol

 

Läs mer: Yin & yang i konst och inredning

Men Feng Shui handlar aldrig om att en färg är rätt eller fel. Det handlar om helheten. 
Ett rum med enbart svart och vitt kan ibland kännas hårt eller tråkigt. Genom att lägga till trä, naturmaterial, växter eller andra färger kan miljön bli mjukare och mer levande.


Svart och vitt i hemmet – kontraster som skapar känsla

Svart och vitt används ofta inom skandinavisk design eftersom kombinationen känns tidlös. Men det är ofta mötet med andra material som gör att ett hem får personlighet.
Trä, sten, linne, keramik och naturens färger kan göra en svartvit miljö mer varm och ombonad. Ett hem, precis som en målning behöver balans mellan olika delar.


Karolina Palmers poster Dagar att dansa & Paus i naturtoner.

Motiven Paus & Dagar att dansa i svartvitt med
inslag av andra färgtoner för en varmare känsla.

 

För mig visar svart och vitt att färg inte alltid handlar om många nyanser. Ibland kan det enkla vara det som skapar de starkaste uttrycken. Det är mötet mellan kontraster som gör en målning, ett rum eller en miljö levande – mellan ljus och mörker, stillhet och energi.

 Titta gärna in i mitt konstgalleri för att se min konst: välkommen till galleriet

Tillbaka till blogg