Vanliga frågor om mitt måleri & konstnärskap

Vilka frågor får man egentligen som konstnär? Under många år har jag fått frågor om allt från teknik och inspiration till hur lång tid en målning tar och hur man vet när ett verk är klart. Här har jag samlat de vanligaste frågorna – och mina svar från min vardag som konstnär.

Vanliga frågor om mitt konstnärskap

Hur lång tid tar det att måla en tavla?

Det finns inget enkelt svar – det beror på teknik, idé och uttryck.

Jag arbetar med akrylmålningar på duk och akvareller på papper. En akvarell kan ofta bli färdig på en arbetsdag.

En akrylmålning kan ta veckor eller månader eftersom jag ibland återvänder och justerar. Ibland målar jag över en duk flera gånger tills känslan känns rätt.

Kreativt flow går inte att tvinga fram – men ju mer jag målar, desto oftare uppstår det.

Varje tavla har sin egen process.
Det är en del av det som gör skapandet spännande.

Hur vet du när en målning är klar?

Det handlar om känsla och balans. När färg, form och energi känns i harmoni vet jag att tavlan är färdig. Om jag fortsätter riskerar jag ofta att överarbeta den. Ibland låter jag målningen vila någon dag och tittar på den med nya ögon – då blir det tydligt vad som behövs.

Konst är inte bara teknik. Det är också lyssnande.

Kan man beställa en specialmålad tavla?

Ja, jag tar emot beställningar i mån av tid.

Jag börjar alltid med ett mejl eller telefonsamtal om

• känsla
• färg
• storlek

Tavlan blir ett samarbete mellan mig och kunden, och jag skickar utkast under processen. Målet är att målningen ska spegla både min känsla och kundens önskemål. Vill du se exempel på mina tidigare konstverk titta på sålda målningar.

Vad kostar en specialmålad tavla?

Priset beror på storlek, material och komplexitet. Varje beställning är unik, och jag lämnar alltid offert eller prisförslag utifrån kundens önskemål. 

Var hittar du inspiration?

Inspirationen finns överallt.

• naturen
• människor
• färger
• rörelser
• musik
• drömmar

Teorin om de fyra B:na  för kreativitet (bars, buses, bedroom, bathroom) stämmer ganska bra – det är ofta när vi är avslappnade som idéer dyker upp.

För mig händer det ofta när jag promenerar, duschar eller innan jag ska somna. Det är fascinerande hur små ögonblick av idéer kan leda till en helt ny målning eller mönsteridé.

Jag skriver mer om hur färg och inspiration påverkar mitt arbete i inlägget om mitt ikigai.

Vad är skillnaden mellan olja och akryl?

Oljefärg

• oljebaserad färg
• lång torktid
• djupa färgövergångar
• mjuk och klassisk känsla
• möjlighet att arbeta med lager under lång tid
  
  

Akrylfärg

• vattenbaserad färg
• torkar snabbt
• kan användas för både släta ytor och struktur
• vattenlöslig när den är våt, vattenfast när den torkat
• praktisk och hållbar teknik

Jag arbetar främst med akryl eftersom den torkar snabbare och passar mitt arbetssätt.

 

Har din stil förändrats genom åren?

Ja – och det är något jag uppskattar.

Grunden är densamma: kärlek till färg, form, balans och harmoni. Men uttrycket utvecklas med erfarenhet och livsperioder.

Det vore konstigt om mina målningar såg likadana ut som för 30 år sedan. Förändring är en del av kreativiteten. Läs mer om min konstnärliga resa här.

Vilka färger och tekniker arbetar du mest med?

Jag dras till harmoniska men starka färgtoner. Blått i olika nyanser återkommer ofta i mina verk och är en av mina favoritfärger. Läs mer om färgen blå här. Jag gillar kontraster och hur färger samspelar. 

Jag arbetar främst med:

• Akrylfärg på uppspänd duk
• Akvarellfärg på akvarellpapper
  
  

Var kan man se din konst?

Jag ställer ut originalmålningar på olika platser i Sverige. Min originalkonst finns bland annat att se på Forum Göteborg – utställningar är ett fantastiskt sätt att möta konst på riktigt, prata om konstverk och se hur människor reagerar och berörs. Läs mer om aktuella utställningar här.

 

Konstutställning på Hotel Draken i Göteborg.

Kan man boka workshop med dig?

Ja – jag håller både öppna workshops och privata grupper.

Mina workshops handlar om att skapa en trygg plats där alla kan utforska sitt skapande, oavsett erfarenhet. Det är inspirerande att se människor upptäcka glädjen i att måla och uttrycka sig.

Här kan du läsa mer om mina workshops och boka plats. Se och boka workshops här.

 

Hur börjar man om man vill måla själv?

Börja enkelt. Det viktigaste är att våga skapa utan prestationskrav. Konst handlar inte om perfektion, utan om utforskande. Många av mina idéer har fötts när jag experimenterat och följt intuitionen.

Ge dig själv tid – kreativitet växer.

Tack till alla som ställer frågor, besöker utställningar och följer min resa som konstnär. Det betyder mycket. Har du fler frågor? Hör gärna av dig här.